武功高强的鹰王（狄龙饰）于偶然之中遇见了身负重伤命不久矣的天一堂六舵主（游龙饰），得知了大舵主洪擎天（张佩山饰）杀死了堂主，企图谋权篡位。于是，鹰王被卷入了门派争斗的漩涡之中，遭到了洪勤天和颜冰儿（李菁分饰）的追杀。颜玉莲（李菁分饰）是天一堂的七舵主，她在无意之间救了身陷险境的鹰王一命，两人就此相识。颜玉莲的侠肝义胆吸引了鹰王的注意，随着时间的推移，两人之间的距离越来越近。鹰王将颜玉莲的妹妹颜冰儿的所作所为如实相告，但颜玉莲却并不相信鹰王所言，直到她被颜冰儿重伤垂死之际，依然祝福鹰王不要伤害妹妹。©豆瓣

 1970年，休息了大半年的狄龙重新上阵，获得一部影片的主演权，就是这部《鹰王》。据说当年是为王羽量身打造，但桀骜不驯的王羽正忙着打官司，追逐有夫之妇，于是有了狄龙的展飞。
 
 当初展飞是按归隐江湖的沉郁大侠形象来设计的，便有人评论狄龙的展飞太嫩，我却心属狄龙版展飞，可爱，俊俏，青春，如山林中一股清澈的泉水，不沾一丝烟尘气；象一只刚刚长成的雄鹰，身形是硬朗、挺拔、冷峻的，紧抿的双唇挂着一丝少年稚气的倔强，但他的思想却成熟朴素透彻，信念非常清楚和坚定。
 
 我看这种形象挺好。
 
 《鹰王》叙事脉络简单， 人物关系简单，连音乐都是铿铿铿，直白的旋律，这样一部影片提升不到复杂思想的高度，但对于吃腻了电影大餐，厌倦了故弄玄虚的我来说，《鹰王》如一道清水白菜，简单，清爽，正好拿来清清舌苔厚腻的口腔，用不着劳什子的去研究什么高深的思想主题、艺术手法，费脑筋的探讨生死或人性阴暗面之类的话题了。
 
 一个简单的故事，一个悲剧的结尾，倒也什么因素都不缺，阴谋、爱情、复仇、生死两隔。。。。。狄龙与李菁的对手戏，也不乏温情，大有拍文艺片的潜质。李菁分饰两角，温良贤淑的姐姐玉莲，阴险毒辣的妹妹冰儿，演的很到位，只是她那小小的碎步，实在看得别扭。
 最重要的是，很适合龙米从HC的角度欣赏狄龙各种各样酷帅的表情和动作，当年的狄龙还真是全方位无死角帅哥啊，把自己优秀的一面表现出来了，即使导演和编剧再敷衍，狄龙也出色地完成了自己的创造任务，这就够了。
 
 展飞，这个人物是一个内心封闭，精神上有洁癖的世外高人，厌恶俗世的打打杀杀，争名夺利，喜欢与世无争的安静状态，所以，隐于深山老林中，爱跟小孩子打交道，因为单纯，没有勾心斗角 。他一看见天真的孩子们，就会两眼放出温情的光，心里开出喜悦的花。这样的人，多么可爱！我不能想象桀骜冷漠表情阴郁的王羽，看到小孩子，能散发出这么柔情温暖的光芒来不能。
 香港演艺界，不再是5、60年代从大陆过去的北派文人朴实的天地，这块弹丸之地向来的市井气，从来不缺培养出如曾志伟、吴君如、周星驰般神经兮兮的夸张。 现在我一看到香港（和其它）大片拉开如气势磅礴之交响乐般的架势就头疼，这不是说教是什么，这不是演练是什么！藏在华丽的外衣下，内面的里子一扎就破，用点高科技，讲点人生哲理就是大片了？不就是揭示制度啊人性啊之类的玩意儿吗，谁不知道，谁又不懂？搞得那么莫测紧张、神乎其神，卖力罗嗦，真让人讨厌。不是留个油腻腻长发，带个眼镜，就是艺术家的，重要的是内心的提炼。
 
 香港式的市井、热闹、喧嚣、夸张，称兄道弟，让香港演艺圈变成一个江湖，一个不适合做内心修炼工作的江湖，一个跟着我有肉吃，天天吆五喝六的江湖，最要命的是，还要跟人讲艺术。自从我看到曾志伟在港艺圈举办的汶川哀悼活动上，上一秒钟还在嬉皮笑脸、谈笑风生、打情骂俏，而仪式口哨一吹立马换上一副沉痛庄重表情的变脸本事后；自从听到吴君如评论刘翔跨栏赛失利脱口而出的“他是不是在吃屎”的粗俗；自从成龙花心花出了私生女却轻描淡写为“犯了男人都会犯的错误”，我靠，别再侮辱MAN这个名词了，不是地球上所有已婚男人都是控制不了原始生理冲动的牲畜。。。。还有著名的隐婚族。。。。我更加坚信，象狄龙这样的人品，已经是凤毛麟角了，更值得崇敬。
 现在越来越向往简单的生活，看一场简单的电影，喝一碗清爽的白粥（若是当时正好看张彻的片子可省事，番茄酱那么多，不用加小菜了），梳一个简单的马尾，人生多么容易满足。化繁从简的最高境界是《百年孤独》里的俏姑娘雷梅苔丝，她悠悠自得于自己小天地的简单现实之中，她不理解为什么女人们要用紧身胸衣和裙子使自己的生活复杂化，对她来说，一件粗麻布教士式的中间开个洞从头套下来的长袍套衫足矣，修剪长发烦死了，索性自己剃了个光头。但是这种简化一切的天性反而让她充满了神奇的魅力，她越是抛开时髦崇尚方便，越是摒弃常规听任自然，越叫人魂消魄散，越发诱人。——这才是简单美的真髓。
 这部《鹰王》符合了我简单的生活理念。看狄龙，更是对自己的精神的犒赏。