距离我看完第一遍的那个晚上，已经过去整整半个月。我以为所有的情绪和悲伤都该过去了，可是没有。前天晚上我竟然梦见了炮灰团和师座，我的潜意识里他们都是存在的，在某个真实的地方。

上个月，看了《士兵突击》后才看《我的团长我的团》。电视剧，小说，兵团线，以及未完待续的好坏丑…一发不可收。

前两天翻张译的书和博客，关于249的一段话很有意思，年过四十的人依旧饮食作息混乱，沉迷于游戏，但是他有着装满各种书的脑袋，有着谁也羡慕不来的才华。所以才华是能当饭吃的。

我很爱兰晓龙的文字，人物饱满，丝丝入扣，情节细节没话说，又很有文学性，那种内心的东西太直击人心了。六十年后张译的那段旁白于我而言是全剧最烧心最难过的一段，第一句出来立马就让我流泪，前几天我看第二遍剧，依然这样。看小说更难过了。

这是个我至今为止看过的最悲伤的故事，那是种透入骨子渗进灵魂的悲伤。关于家国大义，战争鲜血，人性冷暖，反思生命，再祭奠亡灵，我不敢过多妄言这一部小小的电视剧所深含的东西，那些真真切切化作了内心中重要部分的东西，怕是得每个人自己去思量。

关于小说和剧。小说的最后百分之十是剧中没有拍出的，关于迷龙的死，上官的毒，死啦死啦的自杀，炮灰团的灰烬。小说里南天门三十八天的坚守远没有那么绝望，然而在没有拍出来的结局里，在轻描淡写的文字里，那是更破裂的心碎。

剧版的结局还是说得过去的，电视剧总该有个小高潮作为所谓的终极之战。突兀和不自然被六十年后老年烦啦的那一段拯救了，虽然没有“我一生愧对的挚友”的花圈和虞啸卿那一句“真的没有我认识的人了吗”。这是剧作上的遗憾，包括剪辑上偶尔的不流畅。可是剧本和表演太强大了，足以将所有剧作上的不足全部都忽略不计。当然我还是很爱后期偶尔的鬼畜，比如BGM。

表演部分，真觉得每位演员都是用生命和信念在表演。我得一一说开去：

1、死啦死啦，段奕宏

相见恨晚。《烈日灼心》带来的感受没怎么强烈，毕竟是个我认为不愠不火的人设。《士兵突击》里真是被袁朗厉害到了，就像兰晓龙说是看了老段演的袁朗才放心地写了死啦死啦这个角色，袁朗身上有死啦的影子，不过死啦是放大版的袁朗。

死啦死啦的出场我就很喜欢，戏里戏外猛然一下地让你知道，他就是炮灰团的魂，就是戏的魂。

老段把这个多面的妖孽演得太好了。方言机器灵泛得很，台词功力无敌，每一声直至嘶哑的怒吼，唯有的几次流泪和无助，以及每次鬼畜精分，入木三分啊。我想不出多美的词来赞美这教科书式的表演，膜拜。

也是迷上了老段。我看了他03年与郝蕾版《恋爱的犀牛》，用手机看的，我没有想到用手机那么小的屏幕看话剧也会有那么深的触动，久久不能散去。买了复制版的原声CD，《柠檬》和《给你的诗》听得我流泪不止。 老段的张力和台词太强大了，我说有生之年我如果能看一回他的话剧，真是要满足到哭泣……

也看了王小帅的《二弟》，段奕宏最早期的电影，讲的是偷渡者的故事。很奇怪，这部不太被提及的作品，竟然是我至今为止最爱的一部王小帅。段奕宏演得太颓了，那坐姿站姿，那带有口音的台词，眼神，以及那一根根抽不完的烟，真是把该有的颓劲、落寞劲演得淋漓尽致，还不让人反感，反生心疼。你是很难把二弟与袁朗死啦死啦联系起来的，又觉得很奇妙，可能差一点老段就走向文艺片专属男主的路了…他完全做得来。

2、烦啦，张译

249这厮太会起名字了，死啦死啦，烦啦烦啦，横批——烦死啦。

龙文章是个神一样的人，意志不可摧，人格魅力难以抗，那么孟烦了就是个普通人：来自书香门第，却又饱受门第之苦，厌倦豆汁味的胡同，却又很爱北平；会当逃兵，会抱怨会诉苦，不愿意也害怕沦为炮灰；最后还是“每秒钟后悔十次”，头也不回冲向对岸。爱极了烦死啦的互动，“三米之内”，“你跟我同命吧？”，“咱们有福同享嘿嘿嘿”，“用手指头堵住，没事”，“舍不得我死你就好好说啊”，“都年轻，也都干净”。

烦啦是第一人称主角，故事以他的视角展开，从某个角度看，其实可以理解为这是一部烦啦的成长史，所有的人都在推着他成长，团长也好，炮灰团众人也好，小醉也好，包括这场战争。

张译是位很有个人风格的演员，以及偶尔冒出来的“小太爷”。看过他的大部分戏，每一个角色都诠释得特别好。《山河故人》的老年扮相歇斯底里起来有些震撼，没想到《追凶者也》搞笑起来也是厉害的呢。

这些天看了张译的书和微博博客甚至当年的士兵突击贴吧，我很喜欢他的文字，文采很好之外有股子贫劲，有时让我分不清那是角色还是人，那是出了戏就会死的人。

人生是戏，戏是人生，不要规劝他从戏里出来，出来不就死了吗？这是他微博里说的，来自他几年前重回禅达（即腾冲和顺）发的系列微博。

这一回我算是体会到了出不了戏的感觉。情绪每日每夜充斥着，在深夜，在白天，在睡醒时，在百无聊赖时，那几日我一度分不清现实和戏剧，过去和未来，我说那是一个精神分裂者。

3、虞啸卿——邢佳栋

“我的师长确实该去看医生”。

这个人设太太太……无语凝噎啊。

第一集我对师座，噢不对，当时还是团座的虞啸卿很有好感，那种好感源于伍六一。悲情的六一突然成了一口一个“去了，你们的！”的气势团座，就像出了一口恶气。

后来的人物走向我真是不想多说。“国难当头，岂能坐视”之类的都是空有抱负的一腔白白的热血，或傀儡或工具，终于他还是越来越像唐基。

后来知道邢佳栋信佛，在片场手里也会拿着佛珠，外号“居士”。他顶好，六一和虞师，怎么也不会跳戏。几年前那一期《非常记忆》，我能笑他一辈子哈哈。

唐基那台词和笑声，我也不得不服。

4、炮灰团众生相

这群所谓的炮灰，一群失心疯的人。

张国强的东北味道忒浓，一如既往的东北腔，一口一个“我整死你”以及那爽朗的笑声，演得太自然了。王大治的湖南口音太有趣了，演得活泼灵气，这要是早看了这剧，当年和董洁的那段八卦，我怕是得站不辣的队了。同样可爱的还有蛇屁股（范雷），广东腔可可爱了，可他是个东北人，一开始我也没能发现他就是班长老马啊。

阿译——王往，真像本色出演，实在太自然了。虽然我对这位演员毫无其他了解，只知出过专辑，是个没那么“走运”的好演员。在微博上搜索，看到一条十月份的微博，是其好友分享的他的一条朋友圈，他在南疆深处监理他独自捐赠建立的小学，他捐出了全部的积蓄。我很崇敬，衷心祝愿这位演员一切都好。阿译唱歌时的颤音和一腔悲天悯人的鸿鹄大志我会永远记得。“二百五少校你在画地为牢啊？”“他有罪。但，如果我三生有幸……能犯下他犯的那些罪行，吾也宁死啊…”

豆饼（谢孟伟）就是当年的小兵张嘎，这是我开着弹幕才发现的，乍一看其实没看出来。豆饼就是一张多了不多、少了不少的豆饼，一张两张三张或者没有，都没啥所谓。有两场戏印象很深，其一是死啦在看天上的死人，说看到要麻了，豆饼跑去问要麻哥跟他说了啥，他单纯地信以为真。剧版里这一幕只是轻轻带过，小说里说得明白些，也说得难过些。其二就是最后被当作机枪垫而后被烫死，249厉害啊，以这样的结局了结，人物完整了。直到最后豆饼不过就是豆饼，他只会无怨无恨，做着分内之事。

要麻的戏份不多，他早早地牺牲于缅甸。对王迅的了解来自于电视剧《红色》，他将上海小市井的角色演得太好，那个时候我就认为他是个好演员。后来是《极限挑战》。

还有康丫，以及“我真的是伤心死的”，连团座都敬畏的郝兽医，刚刚才发现，原来罗京民先生就是《孙子从美国来》中的爷爷。还有扛着大刀和弟弟骨灰的丧门星，除了吃就是放炮的克虏伯，“团长，就一炮”。

他们是失了魂魄又还了魂魄的人，从天南地北流亡至西南边陲。方言在电视剧里是不太常见的，也正是每个人的方言腔加了几分各自人物的饱满度，可爱俏皮又生疼。每位演员都贡献了最好的表演，加上完美的剧本，造就了最好的群戏。

5、女性角色——小醉，上官

对小醉的感触没有很强烈。两场戏想mark一下，其一是烦啦去找小醉，结果八卦牌显示里面有客，烦啦就靠在墙上等着，一缕青烟飘过来，那个镜头太难受了，比烦啦把张立宪推向小醉的那场戏更难过；其二是，洗衣服的小醉和车上团长不让告假的烦啦，——“我不做了”——“什么”——“我不做了”——“你进门的时候别害怕，是我弄的”。

上官在书中的人设和剧中的人设略有出入，剧中始终知书达理，贤妻良母，只温暖了迷龙。演员刘威葳竟然是电影《左右》的女主角。看张译的书《不靠谱的演员都爱说如果》，她与张译原来也是有些渊源的。

两位女性角色的作用大概就是推着男人成长，小醉让烦啦有了想回禅达的念想，让他有了冲动又学会了克制，而后放手；上官让迷龙心底的东西都掏出来了。

6、张立宪——李晨

剧中张立宪面部毁容，信仰崩塌，自杀死亡，小说中没死。张立宪何书光云云，都是悲剧，讨人厌的悲剧。

说起这些角色来是有些堵心的事情，不说了。我只是觉得，真人秀以及过度的娱乐，真的有损演员的表演。如今我看李晨的戏，是怎么样都有些奇怪。

言而总之，看过《士兵突击》又无缝连接《团长》，原班人马几乎无可挑剔的表演，让我深深喜欢上了这帮演员。我崇敬好演员，为戏而生的演员就像是通往另一个时光的大门，带着我看到另一个世界，入了戏，我有时真想活在戏里，永远别出来了。

感谢康洪雷导演，感谢所有为之倾情努力甚至付出了生命的主创。能看到这样的故事，这样的表演，是我的幸运。何其有幸，像是过了一遭平行世界以外的人生，内心里收获的东西用几百字几千字我都讲不清。情绪汹涌而来的时候，就像“人的心力是有限的，赶上打仗，一年耗十年的心”。

我梦见了烦啦，不辣……于是我没有犹豫了，收藏了DVD和纸质书，我还觉得我该写些什么，十来天前我是不敢写的。

张国强老师说《我的团长我的团》是最牛*的电视剧，我无异议。这几年看过的国产电视剧有三四部最爱，愿优秀的电视人，生生不息。

中国人死于听天由命和漫不经心。我们就像逐渐没了魂魄的人。

有一天我会去到禅达，那个存在于你我心中真真实实的地方。去怀念，去祭奠，去感恩。 Ps，看第二遍时，把网盘的文件自命名了，纪念一下。