故事发生在台湾。它讲述了一个20岁的女孩从大学辍学并与男友分手的故事。她的亲生母亲和继父在此时离婚，随后20年未联系的生父请她母女共进晚餐。真相终于被撕裂了……这是关于自我成长的礼物。学习、爱情、家庭、人生经历的所有问题，同时席卷而来，落在了一个名叫钟心语的女孩身上。主角很难不长大。故事发生在台湾。它讲述了一个20岁的女孩从大学辍学并与男友分手的故事。她的亲生母亲和继父在此时离婚，随后20年未联系的生父请她母女共进晚餐。真相终于被撕裂了……这是关于自我成长的礼物。学习、爱情、家庭、人生经历的所有问题，同时席卷而来，落在了一个名叫钟心语的女孩身上。主角很难不长大。

快要过期的牛奶溢出了少女手中的杯子,最后又被弃置在了冰箱里。容器间的转换也无法规避最终腐败的本质,这也是少女经历两"个家庭后再度回归单亲的结局。关于"成年,无疑是一场被动且无言的接受。接受父母突然又不动声色的离婚,接受母亲不停的责怪嘶吼,接受男友的冷暴力,接受父亲多年后的"认祖归宗",以及最后得接受揭穿母亲那层谎言后所面对的情感认知的颠覆。这场"成年礼"在一次次的出逃与失败中姗姗来迟,最后又结束在再次无奈的“接受”中。

各怀心事的背后是眼神交流的缺失与无尽的沉默。我们知道,在人际交往中,眼神中流露出的感情语言有着极重要的作用,它可以传递出人们细微的感情,传递许多用语和手势力无法准确表示的信息。但在本片中,导演在处理人物对话及人物同框时,却极力的避开了人物眼神的交流,打造了人物与人物间的疏离同陌生感。

一是构图的使用。

在这个画面中,妤背对着镜头,避免了眼神的流露,而妤妤与母亲处于一条不明显的对角线中（此时的情节是母亲在大声责备妤快点收拾）在构图上强调了两人之间的矛盾与冲突,突显了两人关系的对立。

这个画面可以说是片中为数不多的令人影响深刻的。父亲要求师傅做手卷,继续着和女儿的谈话,这段的对话是父亲谈起开工厂遇上经济不景气,工厂倒闭后入狱的经历。在表面看虽像是在与女儿回忆往事,但在内容上却令人感觉是更加偏向于故意说给母亲听的,可以理解为一种迟来的辩解或解释。加上此时寿司师傅刚好遮住了妤妤,使的画面中的人物变成了母亲与父亲二人。在某种程度上变成了父母二人的直接对话,直到最后父亲问了妤妤一句“你知道吗”,寿司师傅才离开了画面,得以回到一开始的三人局面。

二是镜子的使用。其实这点可以单独立论来讲它的作用。因全文多偏向于个人理解,所以可能出现过分解读,但俗话说：“画面中的每一个道具都是导演的精心安排,没有哪一个是无用的。”所以还是说说个人看法。

在这一幕中, 这是两人第一次以实体的形式出现在一个画面中。妤妤的母亲下班回家出现在门口,即使焦点不在母亲身上,我们也可以看得出其实母亲是在观察女儿,而两人依旧没有实质性的眼神交流,但桌子上的镜子恰好的反射出妤妤抬头望向了母亲时的眼神,这也造成了在画面上二人的脸面向了同一边,这也是一种情感疏离的暗示。

注意桌子上的镜子

“在空间调度中,镜子让人物与空间环境建立了新的联系,因为镜子分割,扩展了空间。它能够表现出平面图像所无法表现的其他空间,用镜子增加新的空间,由此使电影画面的构图发生了变化。”

而在下面的场景中,镜子的作用则更多的在于延伸空间感与加强镜头节奏。同时导演通过镜子,使二人出现在了画面中的两个对角（这个画面出现的比上文提到的论证构图的画面要早,用来做构图的论证或许更好）在妤妤长大后和母亲的第一次同框中便营造了一种矛盾感与对立感。

右上角母亲的镜像

下面的母亲在列车车窗的反射的作用也与上文同理,就不过多论述了。

左边的母亲

这一幕也十分的有意思,为两人搭上父亲的车子后的场景。这个画面视角更像是父亲的主观视角,而通过镜子,我们可以发现母女二人面对多年未见的前夫与对妤妤而言从未见过的父亲,彼此似乎都各怀心事,却互不理解与共鸣,相反的是变成了一家三口却又各在对角的愈加陌生。

“电影中的人物通过镜子看到自己,观众通过银幕看到角色和镜像化的分身。这种处理方式多为角色起伏不定的心理投射。”

眼神的交流不仅在于人与人之间的,也在于本与我。这段是妤妤准备收拾随母亲出门的时候,即使在面对镜子的时候,妤妤也极少的直视自我。这是一种对自我认识的迷茫,包括在家庭中的定位,与母亲的关系,与未谋面的父亲该如何相处。

（我好累…之前上课的时候老师让我们写了首位段和三个观点...我先把尾段打了。有空在补坑。个人愚见欢迎补充但不欢迎辩论啦。）

“时光易逝不能回,往事只能回味”是人生的一大遗憾,当母亲的谎言被戳破,少女才发现原来连所谓的往事都是假的,认知的颠覆促使了妤妤的爆发,而爆发之后剩下的又是沉默,无力的,拒绝回应的沉默。窗外的景色随着车子的前进往后倒退,车内的人们一言不发,时光易逝不能回,往事却变了味。在看似尘埃落定的背后,能做的,唯有像片中凤飞飞说的：“没来得及唱的,下辈子再唱给你听。”