20世纪60年代，美国职业棒球界英才辈出。生活在密苏里的年轻选手罗杰·马里斯（贝瑞·派伯BarryPepper饰）表现甚为抢眼，他最终得到机会转往高手云集的纽约扬基队。扬基队的当家投手是米基·曼托（托马斯·简ThomasJane饰），他为人亲和...

这是一部典型的体育电影，根据棒球史上著名真实事件改编，主角是纽约洋基队叱咤风云的运动明星；这又是一部不那么典型的体育电影，没有正面描写运动员的刻苦训练，赛场上的顽强拼搏，也没在交战双方针锋相对上有多少着墨。整部影片围绕两个字——“纪录”，观看过程中你会觉得这是最重的两个字，而看过影片后，你又会觉得这是最轻的两个字。本片导演是比利·克里斯托，奥斯卡颁奖礼最成功的主持人，一位很好的喜剧演员，没想到做导演也有如此深厚的功力，相信更是因为倾注了无限深情。1956年5月30日，比利的父亲带他到洋基体育场，让他认识了日后这部作品中的男主角之一米奇·曼托。米奇是洋基队的队长，球队的灵魂，职业生涯早期的挫折使他行事放荡不羁，但并不妨碍他成为媒体和球迷的宠儿。相比之下，1961年新近转会到洋基的罗杰·马里斯似乎正相反，内向到不知该和媒体说些什么，顾家的好丈夫好父亲，甚至在赛场上都很少有笑脸。令人欣慰的是，这两位性格迥然不同但球场上同为击球手的运动员并没有成为敌人，反而成为了很好的朋友，他们在1961年这个赛季的命运，也因距离传奇人物贝比·鲁斯创下的单赛季60个全垒打纪录越来越近而紧紧地捆绑在一起。整部影片讲述的就是这个传奇的赛季，从罗杰·马里斯惶恐不安地来到洋基并逐渐融入球队，到米奇和罗杰本垒打数量逐渐上升得到各方瞩目，再到冲击纪录的压力下球员与媒体、队友、球迷乃至家人的矛盾，当然还有最终激动、欢欣与唏嘘并存的赛季结局……四个阶段的讲述没有明显的界限，节奏流畅自然，情节中贯穿着体育迷都不陌生的各种元素，难得的是都是从体育迷平时不太考虑的球员角度来讲述，同时又没有掺杂过多创作人员的个人感情，冷静而具有深度。比如竞技体育的残酷性，新球员到一支球队几场不开胡就要担心被交易的危险，有的球员在烦恼媒体乱写的同时，也有的球员根本捞不到任何版面文字；再比如从球员角度看球迷的爱和恨往往是非理性的，球迷并不了解球员本身是什么样的人，很可能只是因为爱笑就喜欢这个人，或者只是因为对自己喜爱的球员产生威胁，就痛恨另一个球员。虽然这些爱恨是荒谬的，但由此对球员所带来的压力之大是常人难以想象的，很佩服导演以极其具象和诗意的方式，进行了我所见过的影视作品中最为细腻的心理压力描摹。不是赛场上令人窒息的心跳声，也不是一个个紧张狰狞、挂满汗珠的面孔，更不是苍白无力的旁白讲述，而是渗透在日常行为里，赛场上下关键选择中，生理上免疫力下降，以及心理上对家庭和爱人的依恋等等。那个孤独雨夜，当罗杰在酒店房间里独自垂泪，虽然是静静的，但观者知道，他已临近崩溃……所以，当第61个本垒打被击出的那一刻，现场观众的激情像火一样被点燃，而相信屏幕前的观众会像罗杰一样，虽然开心，但更多的是平静，总算结束了。1961这个属于纽约洋基队的传奇赛季，带来的不仅是队友间真挚感人的情谊，爱人间甜蜜温馨的情感，媒体与球员间亦敌亦友的特殊关系，还有带有争议的单赛季61个本垒打纪录。这个在37年后才被红雀队马克·麦奎尔破掉的纪录，却在1991年才被正式认可，而1985年去世的罗杰·马里斯甚至没有亲眼见到这个纪录去掉星号脚标，不能不说是一种遗憾。或许也正因为种种遗憾与误解，罗杰的家人开始时不太支持这部影片的拍摄，但是当影片在HBO播放后，马里斯家热情地邀请罗杰的扮演者巴里·佩珀来到家中，参加各类为纪念罗杰举行的活动，让巴里成了这家人的好朋友。凭借对罗杰·马里斯细腻而深刻的刻画，巴里·佩珀获得的不仅是马里斯家人的接纳，还有1991年金球、艾美双料最佳男演员提名。这位演员最为人所知的作品应该就是《拯救大兵瑞恩》里百发百中的狙击手了，此外，他还出演过《绿里奇迹》、《第25小时》、《父辈的旗帜》、《我们曾是战士》、《艾斯卡达的三次葬礼》、《大地惊雷》等影片，出演角色类型多样，表演扎实，与斯皮尔伯格、斯派克里、伊斯特伍德、科恩兄弟等多位著名导演合作过，但为人低调朴实，知名度并不高。欣喜的是今年艾美奖上，继《职棒双雄》获艾美提名整整10年后，巴里再次以扮演60年代初期真实人物罗伯特·肯尼迪获提名并最终获奖，是对多年兢兢业业努力的肯定，更希望是他事业迈上新里程的阶梯。影片中有这样一个片段，罗杰找到教练表示不想上场打这场比赛，教练对他说：“不管今天来的这些球迷爱你还是恨你，他们是冲着你来的，此刻你已经比这比赛重要得多。”如此伟大的球员，看起来却是那样的平静与普通，或许罗杰的秘诀就是——全力以赴做自己想做的事，无论是否被别人认可，都没有什么遗憾可言。与同爱本片的朋友们共勉。